拍摄入门必读 你不能不知的DV构图原则

　　郭文景在为导演谢小晶的电影《远古猎歌》创作音乐时，提出过这样一个问题：“你拍风景的那个画面是天多还是地多？”很多人不理解这和音乐有什么关系，有时候一个画面的构图就能决定整个影片的基调。比如在拍摄风景时，天留的多预示着宽广，天留的少则预示着压抑。

　　【IT168 应用】其实使用我们手中的DV拍摄身边的故事时，也和拍电影的道理一样，掌握构图的基本原理并能灵活运用，可以让我们在记录同一事件时拍出观赏性更强的短片。和绘画及摄影比起来，摄像过程中构图的重要程度最低，但是难度却是最大的，因为我们创作的画面是连续运动的。

　　构图的第一步是要决定使用的画幅，目前市场上能看到的DV产品大多以4:3和16:9两种画面比例为主。20世纪初，美国人在发明电视机时想给所有电视制定一个固定的画面比例，保证信号播放的通用性。于是他们参考了诸多中世纪和文艺复兴时期的绘画，发现使用最多的是4：3这种画幅比例，最终商讨决定采用4:3来作为电视的统一标准。然而，美学构图的标准是随时代变化的，渐渐的人们发现4:3并不是一个适合于动态影像艺术创作的非常好的比例，于是大多数电影作品都采用了2.35:1的画幅，这才是最适合人眼视野的比例。电视也慢慢的出现了比较折中的1.77:1新标准，也就是我们现在在很多高清摄像机上常见的16:9。

　　在拍摄影片时我们要考虑的构图分为两类，画面内构图和画面外调度。我们拍摄的不仅仅是最初画面里包含的内容，还应该将摄像机的移动和被拍摄元素的运动都思考进去。于是在拍摄时会出现四种调度情况，我通常称之为：敌不动我不动、敌动我不动、敌不动我动和敌动我动。